Otro gran momento de los muchos que nos ha regalado el cine...
Tras el cual, las relaciones hombre mujer, nunca volvieron a ser las mismas... je je je... hace replantearse muchas cosas. ¿Verdad? ... je je je
Esta escena ha dado lugar al inicio de muchas conversaciones, y/o tertulias de sobremesa, que acostumbran a no acabar bien. Quizá por ello no es una secuencia del agrado de todos... Más o menos la mitad de quienes la han visto... para ser exactos, a los espectadores poseedores del cromosoma XY, no les suele gustar demasiado... pero a la otra mitad, los del cromosoma XX, si... ¿Verdad chicaaasss?
Pero vaya, que la secuencia es buena, no hay ninguna duda... Es buenísima...
Y el remate final de la señora que presencia toda la escena, no tiene precio...
A continuación, dejo una breve sinopsis, para refrescar la memoria de quienes la hayan visto. Y para poner en situación, aquienes no lo hayan hecho todavía... ¡¡A qué esperáis!!... De veras, vale el esfuerzo.
Sinopsis:
Harry Burns y Sally Albright se conocen fortuitamente cuando ella se ofrece para llevarle en su coche hasta la ciudad, entablan una conversación sobre la amistad entre personas de diferente sexo; la conversación acaba en discusión, pero entre ellos nace algo muy especial. Son un hombre y una mujer que se han pasado mucho tiempo intentando averiguar cómo seguir siendo amigos. Sin embargo, Harry tiene una firme creencia: que dos personas de sexo opuesto no pueden ser simplemente amigos, la relación siempre acaba en la cama o en el altar.
¿Y vosotros?... ¿Seguís opinando que entre un hombre y una mujer, no puede haber sólo amistad?... ¿Una buena amistad?
Dentro del apartado "El cine que dejó huella en mí", hoy pongo la mirada sobre esta película de muy reciente factura (2006); no obstante, a pesar de ser un film estrenado hace tan poco, algunas de sus secuencias han conseguido dejar huella en mi retina y mi recuerdo. Son los que os traigo a continuación.
La trama gira en torno a los últimos años creativos del genio alemán; marcados principalmente por el aislamiento y soledad al que se ve sometido a consecuencia de la, cada vez más profunda, sordera (recordemos que hablamos de los siglos XVIII y XIX) y presionado para concluir su Novena Sinfonía debido a la proximidad del estreno...
(Este fracmento contiene dos momentos que me cautivaron desde la primera vez que los ví y oí... uno es cuando dice
" Las vibraciones en el aire son el aliento divino hablando con alma de hombre. La música es el lenguaje de Dios. Los músicos estamos tan cerca de Dios como es capaz de estarlo un hombre. Oímos su voz. Leemos sus labios. Damos a luz a los hijos de Dios para su alabanza. Eso es lo que somos los músicos, Anna. Y si no somos eso no somos nada "
otro de esos monólogos que de tanto en tanto nos brinda el cine, que cautivan al espectador tanto por la esencia de lo que dice, como por la forma de interpretarlo el actor a quien le toque en suerte... Ed Harris, en esta ocasión. El otro momento es cuando le dice a Anna, que Dios le odia por que le concede el don de crear música, pero le priva de poder escucharla...)
La directora; Agnieszka Holland, se toma varias licencias históricas en aras de mejorar el interés dramático de la película. Por ejemplo, la película se remonta al año 1824 durante la composición de la Novena Sinfonía y se muestra a un Beethoven duro de oído e irascible, pero todavía capaz de entender una conversación con una persona si se elevaba la voz, o el sonido de un piano si estaba lo suficientemente cerca. Pues bien, en realidad; Beethoven se quedó totalmente sordo siete años antes (1817).
La Novena Sinfonía se compuso cuando el compositor "ya era completamente sordo". De ahí la mayor grandiosidad de la obra.
El trabajo de copia, en realidad, se llevó a cabo por dos copistas y desde luego, no eran mujeres... algo inconcebible en la época... Y por supuesto, no alteraron ni cambiaron una sola corchea, fusa o semifusa, de las partituras del maestro... bufff... pobre de ellos si lo intentaban.
También cabe hacer hincapié en el anacronismo sobre su composición "Claro de luna" que no se llamó así hasta varios años después de muerto el compositor.
Parte de la película se centra en su deseo por dirigir su flamante Novena Sinfonía en el estreno y llega a mostrarse al músico dirigiéndola. Tema controvertido este, debido a su sordera, aunque parece que sí estuvo presente en el podio del director, pero tal vez no dirigiendo personalmente. Varios detalles del estreno están representados tal y como ocurrieron en la realidad, como el hecho de que alguien le girase hacia la audiencia para que viera el aplauso. Quizá alguno de los mismos músicos de la orquesta.
En la realidad, la última aparición de Beethoven como ejecutante tuvo lugar una década antes, en 1811, en el concierto para piano número 5, "Emperador".
Anna, la copista de Beethoven; es un personaje de ficción introducido en la película en la forma de, una estudiante aventajada del conservatorio de música, ferviente admiradora del genio y aspirante a compositora, que intenta aprender del maestro y encontrar inspiración, así como prosperar en la capital mundial de la música, Viena... el hecho de ser mujer, será el principal prejuicio que deberá superar, tanto del músico como del resto de la sociedad.
Como decía al principio, una película que, a pesar de no guardar un estricto rigor histórico, se hace creíble y nos permite disfrutar de secuencias culminantes dignas de pasar a figurar en el recuerdo. Yo os he traido, en estos tres videos, el pasaje de la película que más me cautiva cada vez que la veo; pero creo que toda ella está sembrada de buenos momentos.
Como siempre, con mi deseo de pasar unos minutos agradables en vuestra compañía... Feliz y corta semana para quienes aun trabajan, y felices vacaciones para quienes tienen la suerte de tenerlas... Besos a tod@s
El diálogo entre la guitarra y el banjo, en contraste con la inexpresividad del rorstro del joven, es una de las escenas que más huella ha dejado en mi recuerdo, de este magnífico e inquietante film de 1972.
Bueno, el descenso del rio en canoa, tampoco tiene desperdicio.
Sinopsis:
Cuatro amigos, hombres que viven todo el año en la ciudad, deciden marcharse el fin de semana a los bosques Apalaches. Quieren descender en canoa un río que atraviesa un bosque y que próximamente será inundado por la construcción de una presa. Tras una primera jornada disfrutando de la naturaleza y los rápidos del río, el encuentro con unos salvajes, que habitan en la zona, convierte la excursión en una angustiosa pesadilla. Los cuatro amigos no sólo tendrán que enfrentarse a ellos para salvar sus vidas, además, tendrán que remontar las durísimas barreras naturales del paraje.
Hace tiempo que quería iniciar este apartado en el blog. Lo he ido posponiendo y hoy por fín me he decidido.
No soy una gran cinéfila, pero me gusta el cine. Tampoco soy una grán melómana, pero me gusta la música, y este apartado tratará de ambas cosas; de los films, que bien por su sinopsis, bien por su banda sonora o bien por ambos conceptos, han dejado huella en mi.
Abro el apartado con una película que me dejó honda huella, tanto por lo sobrecogedor de su argumento, como por la magnífica partitura:
Fecha de estreno:17/07/1992
Director:Curthis Hanson Guión: Amanda Silver
Música: Graemem Revell Fotografía: Robert Elswit
Intérpretes:
*Rebecca de Mornay, *Annabella Sciorra,
*Matt McCoy, *Julianne Moore,
*Ernie Hudson, *Madeleine Zima,
*John de Lancie, *Kevin Skousen,
*Mitchell Laurance
Sinobsis:
Después de una mala experiencia al ser visitada por un ginecólogo de dudoso comportamiento, Claire Bartel (Annabella Sciorra) es una de las mujeres que lo denunciaron por agresión sexual. A menudo padece importantes ataques de asma, pero vive felizmente casada con Michael (Matt McCoy) y sus dos hijos: Emma y un pequeño bebé de pocos meses.
Al no encontrar tiempo suficiente para el cuidado de los niños, deciden contratar a una niñera. Después de conversar con varias candidatas, finalmente se hacen con los servicios de Peyton Flanders (Rebecca De Mornay), una mujer hermosa, educada y elegante, que parece reunir los requisitos exactos para el trabajo.
A medida que pasan los días, los Bartel están cada vez más satisfechos de la elección y van cogiéndole cariño. No obstante, un día notan algo raro en su actitud y los hechos cotidianos se van complicando casualmente. Claire decide investigar en el pasado de Peyton y comprueba, estupefacta, que ella fue la mujer del ginecólogo a quien un día denunció...
*Sin duda, uno de esos films en los que sigues pensando, incluso mucho tiempo despues de haber salido del cine. Y es que... en los tiempos que corren; hay que vigilar, muy muy, de cerca a quién dejamos al cargo de nuestras pertenéncias... Y lo que hacen con ellas cuando no estamos... ¿No os parece?...
Espero que os guste este nuevo apartado. Contadme, si queréis, cuales son las que os han marcado a vosotros ¿Quereis?
No soy lo que buscas, soy lo que encuentras... En definitiva, soy; con eso tengo bastante...
Mas vieja de lo que me gustaría, pero bastante más joven de lo que les gustaría a mis "amigas"...
¿Mis aficiones?... Pues depende:
Unas son más caras de lo que me puedo permitir.
Para otras, (la mayoría) dependo sola y exclusivamente de mi misma:
mi garganta, mi imaginación, mis manos, mi esfuerzo...
Einstein y yo estamos estrecha, íntimamente ligados; por la ley de la relatividad:
Soy relativamente alta, relativamente guapa, relativamente delgada (aplíquese aquí el mismo varemo que con lo de la juventud...) relativamente feliz... Y no me quejo...
Relativamente.......
"EL QUE NO IMAGINA NUNCA, ES COMO EL QUE NO TANSPIRA... ALMACENA VENENO"... (Thruman Capote
Un país, una civilización se puede juzgar por la forma en que trata a sus animales. (Mahatma Gandhi)